Soliste recherché des chefs légendaires, Menahem Pressler apporta en 1955 une contribution historique à la musique de chambre en donnant naissance à l’un des ensembles les plus durables et les plus aimés, le Beaux-Arts Trio. Aujourd’hui encore, il perpétue son art, alliant généreusement enthousiasme et excellence.

Extraordinairement doué comme chef, Esa-Pekka Salonen s’impose toujours plus clairement comme l’un des compositeurs les plus importants de notre temps. Sa musique est d’une variété stupéfiante et se relie au public par un flux d’énergie captivant.

David Kadouch est de ces rares jeunes pianistes qui allient un jeu techniquement supérieur à une personnalité musicale très marquée. Il est en passe de devenir un grand musicien du XXIe siècle.

Les bons artistes pour les bons enregistrements, dans la meilleure sonorité possible : le parcours de Chandos au cours des 32 dernières années a été véritablement formidable, démontrant qu’un label peut apporter à la culture musicale une contribution aussi solide que n’importe quelle autre institution.

Planifiés et produits avec un soin et une expertise suprêmes, les 65 CD de la BIS Sibelius Edition font date dans la discographie du compositeur finlandais. L’édition livre toute la musique écrite par Sibelius dans chaque version connue, en maintenant les plus hautes exigences d’interprétation et de reproduction sonore.

La musique classique a toujours prospéré sur l’innovation. Avec son Digital Concert Hall et les technologies numériques les plus récentes, l’Orchestre philharmonique de Berlin répond exactement au besoin de notre temps : une présentation mondiale de concerts locaux.

Un voyage sonore où rien ne borne les délices offerts à l’oreille et à l’œil par ces phonogrammes, documents et écrits parfois poignants. La rigueur de Savall, de ses musiciens, chercheurs et chanteurs, atteint ici la perfection. Cet enregistrement est un trésor culturel et historique.

Voici un Via Crucis hautement créatif, palpitant et pur, servi avec sensibilité par un ensemble d’artistes dévoués et hautement compétents.

Christian Gerhaher est l’un des plus grands interprètes de lied de notre temps. Il explore l’univers musical de Mahler avec dévouement et une profonde connaissance, et invite l’auditeur à partager pleinement son expérience.

Ces interprétations produisent une impression énorme : Œdipus Rex envoûte par la puissance de son emprise et une insurpassable sensation de tragédie fatale, tandis que Les Noces incarnent un véritable rituel russe, sans jamais rompre le lien du folklore russe avec l’esthétique de la société moderne.

Cette interprétation historiquement informée s’éloigne de toute routine et surprend sans cesse par son inventivité et son originalité. La nouvelle approche de René Jacobs garantit un immense plaisir d’écoute. Désignée par le jury Enregistrement de l’année 2011.

L’éloquence du jeu de Bavouzet est souveraine, et la prise de son est pleinement à la hauteur du niveau artistique de l’interprétation. Il est en effet difficile de trouver meilleures lectures de ces trois œuvres.

Confirmant sa forte affinité pour les instruments d’époque, Viktoria Mullova, ici en compagnie de Kristian Bezuidenhout, explore deux sonates de Beethoven avec des idées élégantes, une haute intensité, de la fraîcheur et de la spontanéité.

Profondément consciente du raffinement expressif des œuvres tardives de Schumann, Lena Neudauer offre un jeu très coloré, alliant profondeur introspective et passion authentique.

Une interprétation totalement convaincante, intensément éloquente, aux climax bouleversants. Le jeu de l’Orchestre philharmonique royal de Liverpool — transformé sous la direction de Petrenko — est superbe.

Des œuvres essentielles du compositeur autrichien Cerha, qui a combiné de façon totalement originale les tendances expressives de l’avant-garde d’après 1945. Ces partitions sont magistralement servies par des chefs et des musiciens experts.

Le cycle des symphonies de Sibelius dirigé par Gennadi Rojdestvenski paraît pour la première fois en CD. C’est une interprétation véritablement ravissante, d’une conception très personnelle et d’une force de conviction musicale bouleversante.

Alessandrini a non seulement réuni une distribution superbe pour cet opéra oublié, mais a aussi reconstruit le deuxième acte manquant pour redonner vie à la dramaturgie de l’œuvre. Cet enregistrement donne envie de voir cet opéra sur scène.

La cohérence de la conception d’ensemble de Padrissa et de La Fura va de pair avec une excellente distribution et un orchestre fabuleux, qui a rapidement acquis une sonorité authentiquement wagnérienne, avec Zubin Mehta à la baguette pour une interprétation inoubliable.

Christopher Nupen — avec le superbe soutien musical de Vladimir Ashkenazy — présente à juste titre Tchaïkovski comme un marginal de la société russe. Il faut tout simplement voir ce film pour comprendre les sources d’inspiration de la musique du compositeur.